Giunge alla quinta edizione la Festa di Cinema del Reale (24, 25 e 26 luglio), manifestazione dedicata ad autori ed opere che offrono descrizioni e interpretazioni personali e singolari delle realtà del mondo, passate e presenti. L'evento, organizzato da Big Sur con la direzione artistica del filmaker Paolo Pisanelli,è inserito nella programmazione di Salento Negroamaro, festival delle culture migranti della Provincia di Lecce, che quest'anno ha per titolo Territorios ed è dedicato all'America Latina. A fare da scenario alla manifestazione il borgo antico di Specchia, considerato uno dei più belli d'Italia, e il cinquecentesco Castello Risolo, edificio medievale nell'incontaminato paesaggio del basso Salento, che per tre giorni si animeranno dando vita ad una vera e propria Cittadella del Cinema che vedrà confrontarsi pubblico e addetti ai lavori. Protagonista indiscusso di questa edizione il regista argentino Fernando Birri, definito dallo scrittore Gabriel García Márquez il "grande padre del nuovo cinema latino-americano". Birri, formatosi presso il Centro Sperimentale di Roma e considerato un raffinato teorico del cinema e un autore visionario, sarà al centro di un tributo che darà al pubblico l'occasione di ammirare i suoi primi due film, Tire dié e Los inundados, e un ritratto di Che Guevara raccontato dal padre, Mi hijo el Che. A precedere il festival  il seminario "Sguardi nomadi", organizzato in collaborazione con le Manifatture Knos di Lecce, che dal 18 al 21 luglio darà modo ai partecipanti di approfondire poetiche e pratiche dell'attività del filmaker e che verrà condotto da Paolo Pisanelli con la collaborazione del montatore Mattia Soranzo e della sceneggiatrice Giorgia Cecere. Le proiezioni prevederanno invece il consueto parco di documentari e film italiani. L'ecomafia campana è al centro di Biùtiful cauntri di Esmeralda Calabria, Andrea D'Ambrosio e Peppe Ruggiero, reportage che sull'onda lunga del successo di Gomorra descrive i danni incalcolabili di un disastro ambientale senza precedenti. Premio Cipputi come miglior documentario sul mondo del lavoro nel 2006, Il lato grottesco della vita di Federica Di Giacomo lancia uno sguardo ironico ma severo sul turismo lucano. Qui, nel profondo Sud rurale, le atmosfere senza tempo dei Sassi di Matera diventano lo strumento per raccontare le storie di chi cerca di sopravvivere al  provincialismo. Il novantenne Arturo è il rassicurante compagno di percorso de Il passaggio della linea, pellicola di Pietro Marcello che dal Nord al Meridione mostra un'Italia fatta di contraddizioni e poesia, vista attraverso i vagoni di un treno e i ricordi della vita di un uomo. Il teatro e il Professore di Paolo Pisanelli racconta l'esperienza del Centro Diurno di Via Montesanto a Roma, luogo di confronto e socializzazione aperto a chiunque si sia allontanato dai "binari della realtà". Attraverso la guida del professor Vittorio De Luca, filosofo della vita e protagonista del film la storia di un laboratorio teatrale del tutto particolare. Vogliamo anche le rose di Alina Marazzi descrive invece il profondo cambiamento portato dalla liberazione sessuale femminista in Italia a cavallo fra gli anni '60 e '70. Un mosaico di storie e voci di tre donne provenienti da luoghi diversi della Penisola. Numerose le iniziative parallele come la neonata collaborazione con la Cineteca Lucana e le prosecuzioni di quelle con l'Archivio Audiovisivo del movimento operaio e democratico di Roma e con HomeMovies, archivio nazionale dei film di famiglia di Bologna. Coinvolto anche il mondo della produzione e dell'impresa cinematografica con il Mediterranean CoProduction Forum, incontro organizzato dall'Apulia Film Commission, dalla Copeam (Conferenza permanente dell'audiovisivo del Mediterraneo) e dall'Istituto di culture mediterranee della Provincia di Lecce. A contorno della manifestazione mostre e video-installazioni curate da BigSurArtShowcase e accompagnate da incontri musicali a cura del gruppo femminile di musica popolare Triace.

C. Michele Pierri